>陆思培

《五艺中心和朋友们》引言



　　五艺中心（Five Arts Centre）是一个由马来西亚艺术家和制作人组成的充满活力的集体，1984年由剧场导演甄山水（Chin San Sooi）、克里申·吉（Krishen Jit），舞蹈编导玛丽安·狄库鲁斯（Marion D’Cruz），作家KS马粘（K. S. Maniam），以及视觉艺术家德扎·披雅达萨（Redza Piyadasa）联合创办。三十多年来，五艺中心一直致力于通过探索和融合当地语汇、形式、传统，表达马来西亚文化和身份的复杂性，与全球、现代和跨文化的关系，致力于在当代艺术的情境下生产替代性的艺术形式和图像，在剧场表演、舞蹈、音乐、青年剧场、视觉与数字化艺术等领域探索。
　　我邀请“五艺中心和朋友们”参与了广州美术学院首届泛东南亚三年展（2021 - 2023）序列研究展项目# 3 ——对于“参与式艺术”的两种回应之“穿针引线”（2021.11.21 - 2022.3.20）。过去几年，我们与世界连接的方式被局限于网络。交流过程中，信号有时很差、语言不通，往往会导致共识、想象或误解被放大。失联也成为常态。从最基本的理解看，“穿针引线”是对松动定义的渴望，以及希望通过实践回答“能够一起做些什么”。在其中的“无中生有、共同工作、七手八脚”板块，我以不同的方式与五个集体进行协作，以回应不同面貌的“连结”，五艺中心是其中之一，相信他们以纪录剧场深入历史与当下的形式、个人与开放的集体互相补给的工作方法能够和本地经验有所对话。彼时，正值五艺中心搬至新空间。我们原本的计划是想放映剧团的近作，同时展出剧团近年来对于历史档案的研究以及口述整理，为国内的实践者提供参照并促进两者间的对话。后来这个计划因故无法实施。讨论后，我们决定将展览更加聚焦于集体的工作方式，以展览作为契机组织剧团成员对既往工作进行梳理，并展开对新空间的想象。
　　最终的呈现分为展场内和线上表演两个部分。剧团成员经过讨论后选出了能够概括自身工作的数个关键词，并以此为基础制作了视频装置。为了弥补现场信息的不足，策划团队制作了与剧团历年来作品和企划相关的几十张海报并附上可撕掉带走的网站纸条，供观众事后查阅。其他补充的信息还包括马来西亚非正式教育和社会参与式艺术的研究资料。我们也翻译、展出了剧团成员写给空间的“情书”和特别制作的回顾视频。
　　线上表演发生在展览开幕的一个月后。几位五艺中心的成员和长期合作的朋友们分别选择了一个关键词，以表演性演讲的方式爬梳马来西亚历史与创作的纠缠关系，展现个人生命史及参与剧团工作的多重视角，还有集体创作的复杂面貌。这八位成员／朋友（按出场序）是：

　　安妮·詹姆斯 Anne James
　　法米·惹札 Fahmi Reza
　　伊姆里·纳苏蒂安 Imri Nasution
　　沙姆苏·阿兹哈 Syamsul Azhar
　　法伊克·夏万·库西里 Faiq Syazwan Kuhiri
　　王泰思 Wong Tay Sy
　　郑家荣 Mark Teh
　　陈丰爱 June Tan

　　观众们提出了一些与集体工作的管理和创造力直接相关的问题，“大家出现冲突的时候是怎么处理的？”“你们和传统的戏剧创作的工作流程不一样，那么合作式的创作过程是怎么样进行的，比如一个剧的构思是怎么样的？”“我们怎么样做出创造性的决定？”等等。剧团的成员给出了各自的回答，包括花时间磨合与包容、从不同专业背景出发的表达和创作，以及个人如何思考、回应集体叩问历史的共同目标。

　　
　　http://b23.tv/iiEDBnP

　　
　　http://youtu.be/kczpjax_Yfs

　　完整的演讲视频（已配中文字幕）可以扫上面的二维码观看。这本小册子即由是次表演性演讲的整理文本和三篇与展览同期推出的文献构成。

　　陆思培
　　2023年2月4日